Sobre a obra
Nesta gravura assinada de Inos Corradin, numerada 91/100 e medindo 70 x 50 cm, o artista constrói uma paisagem sintética marcada pela horizontalidade e pelo equilíbrio entre céu e terra. A composição é organizada em amplos campos cromáticos: o azul intenso ocupa a parte superior, enquanto uma faixa verde delimita o horizonte, estabelecendo sensação de amplitude e silêncio.
Na parte inferior, pequenas construções geométricas se alinham em sequência, estruturadas por planos terrosos, brancos e acinzentados. As casas apresentam volumes simplificados e janelas minimalistas, revelando a síntese formal característica de Corradin. Um pequeno barco vermelho em primeiro plano acrescenta ponto focal vibrante à cena, criando contraste com os tons mais contidos do conjunto.
No céu, a pipa surge como elemento lúdico e simbólico, introduzindo movimento e leveza. Sua presença reduzida diante da imensidão azul reforça a escala da paisagem e amplia a sensação de espaço aberto.
A obra traduz quietude, contemplação e memória afetiva, combinando racionalidade geométrica com delicadeza narrativa. A horizontalidade dominante cria estabilidade visual, enquanto os detalhes cromáticos pontuais introduzem ritmo e vida à composição.
Sobre o artista
Inos Corradin (1929–2025) foi artista ítalo-brasileiro cuja produção consolidou-se no Brasil a partir da década de 1950. Desenvolveu linguagem própria baseada no figurativismo estilizado, na organização geométrica das formas e no uso expressivo da cor.
Radicado em Jundiaí (SP), produziu extensa obra em pintura e gravura, explorando personagens e paisagens estruturadas por grandes planos cromáticos e composições equilibradas.
5 marcos fundamentais na trajetória do artista
• Formação artística na Itália, consolidando base sólida em desenho e composição.
• Estabelecimento definitivo no Brasil em 1950.
• Participação contínua em salões e exposições ao longo de décadas.
• Atuação em cenografia, influenciando sua organização espacial.
• Consolidação como referência na gravura figurativa geométrica brasileira.
2 curiosidades sobre o artista
• Paisagens com construções simplificadas são tema recorrente em sua produção.
• Elementos lúdicos, como pipas e barcos, aparecem como símbolos de leveza e memória.
Sobre a Casa da Moldura
A Casa da Moldura Galeria realiza curadoria especializada de gravuras assinadas e obras originais, garantindo autenticidade, procedência e apresentação adequada. Cada obra é analisada com rigor técnico, respeitando sua integridade estética e histórica.
Processo de qualidade
• Conferência da assinatura e numeração da edição.
• Avaliação do estado de conservação do papel e pigmentação.
• Preparação com materiais adequados à preservação museológica.
• Finalização respeitando proporção e integridade da obra.
Processo de embalagem
• Proteção frontal estruturada contra impactos.
• Isolamento contra umidade.
• Embalagem reforçada específica para obras de arte.
• Identificação adequada para transporte seguro.
Prazo de envio
O envio é realizado após conferência curatorial e preparação técnica, assegurando que a obra chegue ao destino final com segurança e preservação total de suas características originais.
